Cybernetyki2.2.2

07.23 Innowacje w Centrum Cybernetyki 2.2.2

Napisane | 23 Lipca 2010 | Brak komentarzy

Centrum Cybernetyki LABoratorium Innowacji w Centrum Cybernetyki na blogu Mediafun – Polecamy materiał video :) http://www.blog.mediafun.pl/index.php/2010/07/22/laboratorium-herbatnikow/

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

23.08 – 27.08 Warsztaty Projektowania i Szycia

Napisane | 21 Lipca 2010 | 1 Komentarz

Fashion Project i Centrum Cybernetyki zapraszają na
Warsztaty Projektowania i Szycia
Warsztaty poprowadzą:
Jonasz Fuz
Konrad Parol
i gość specjalny: Natalia Jaroszewska
Po sukcesie warsztatów rysunku i ilustracji mody czas na kolejny krok w świat mody od podszewki. Kolejną propozycją przygotowaną przez Fashion Project i Centrum Cybernetyki są warsztaty projektowania i szycia. Warsztaty są skierowane dla osób początkujących oraz pragnących rozszerzyć swoje umiejętności projektowania, konstrukcji i szycia. To propozycja zarówno dla tych, którzy przygotowują się do zawodu designera, jak i dla tych, którzy chcą zdobyć podstawy warsztatu na potrzeby swoich projektów i przeróbek domowych.
Warsztaty odbędą się w dniach 23-27 sierpnia.
Zajęcia będą odbywały się w godzinach 10.00-14.00
Każdy uczestnik będzie miał do dyspozycji:
•      maszynę do szycia Łucznik oraz
•      szeroki wybór włoskich tkanin najwyższej jakości używanych przez
projektantów do tworzenia kolekcji (Tkaniny zapewni nam firma TKANINY WŁOSKIE, Orla 13).
Grupa uczestników: 15 osób
koszt: 890zł
zapisy na info@fashionproject.pl
tel: 507 103 644
Po warsztatach zapraszamy wszystkich na nieodpłatne wykłady, spotkania z projektantami i inne imprezy towarzyszące.
Partnerami warsztatów projektowania i szycia są: Łucznik i Tkaniny Włoskie, Orla 13
PROGRAM WARSZTATÓW PROJEKTOWANIA I SZYCIA
1.    PRZYGOTOWANIE PROJEKTÓW: MINI KOLEKCJI DLA WYBRANEJ MARKI/ SIECI/ PROJEKTANTA  (ćwiczenia)
Opracowanie projektów dla wybranej marki/sieci/ projektanta, obecnej na rynku europejskim (odzież klasyczna, obuwie, bielizna, odzież dziecięca, street, sport, casual, fashion)
2.    RYSUNEK ŻURNALOWY I TECHNICZY (zajęcia teoretyczne i praktyczne) potrzebny do rozrysowania kolekcji i wzorów
Ćwiczenia praktyczne (rysunek odzieży na sylwetce, rysunek odzieży odręczny)
- rysunek techniczny
- tworzenie wzorów
3.    PODSTAWY KONSTRUKCJI Z ELEMENTAMI SZYCIA
4.    TECHNOLOGIA SZYCIA (oraz rozpoznawanie tkanin i dzianin, ich potencjalne wykorzystywanie w przemyśle odzieżowym)
5.  ”TRENDY, A RYNEK”, CZYLI JAK PROJEKTOWAĆ ODZIEŻ ŁĄCZĄC JEDNOCZEŚNIE PRZEWIDYWANE TRENDY ORAZ ASPEKT KOMERCYJNY I SPRZEDAŻOWY
Moda – jedna z dziedzin show biznesu (mariaż mody i filmu, estrady, telewizji, prasy)
Jonasz Fuz
Swoje doświadczenie w projektowaniu, zarządzaniu marką, marketingu i PR odzieżowym zdobywał pracując w działach kreacji największych  sieciowych marek odzieżowych. Pracował m.in. dla Top Secret, Molton, Caterina, Quiosque, Coccobello. Wieloletnie doświadczenie w projektowaniu mody, pozawala mu profesjonalnie poruszać się w obszarach projektowych, sprzedażowych, marketingowych, analitycznych oraz Visual merchandisingu.
Natalia Jaroszewska
Natalia Jaroszewska stanowi uznaną markę w świecie mody w Polsce. Magazyn „Elle” uznał ją za jedną z nadziei polskiej mody. Mimo młodego wieku posiada imponujące doświadczenie zawodowe. Projektantka od niemal dziesięciu lat prowadzi swoje autorskie atelier w Warszawie. Jej klientkami są największe gwiazdy polskiego showbiznesu, jak np. Daria Widawska, Joanna Brodzik, Katarzyna Glinka, Ola Kwaśniewska. Do grona jej stałych klientek należą kobiety ze świata biznesu, ceniące indywidualne podejście i profesjonalną znajomość trendów.
Modę traktuje jako pełną stylizację – projektuje również biżuterię i jedwabne torebki. We wszystkich jej projektach uwagę przykuwają precyzyjne wykończenia i ręcznie wykonane detale. W odpowiedzi na potrzeby rynku projektantka rozwija również dziedzinę sukni ślubnych projektowanych indywidualnie (jej wizytówką stała się suknia ślubna izy miko z filmu „kochaj i tańcz”).
Konrad Parol
W swojej karierze designera zaliczył m.in. naukę w Studio Sztuki, roczny staż w Atelier Macieja Zienia, pracę jako kostiumograf na planie polskich teledysków, współpracę z firmą odzieżową Galeria Centrum oraz 2 lata projektowania obuwia w Chinach. Od 6 lat konsekwentnie projektuje pod własnym nazwiskiem. Jego projekty publikowały takie tytuły jak: Twój Styl, Viva, Viva Moda, Elle, Gala, Exclusive i wiele innych w kraju oraz Kult Magazine, Madame Figaro i Ryuko Tsushin zagranicą.
Jego ostatnia męska kolekcja prezentowana podczas łódzkiego Fashion Week zdobyła bardzo dobre recenzje. Zdjęcia z pokazu publikowały portale i blogi na całym świecie.
Fashion Project
Fashion Project realizuje projekty związane z modą, od produkcji telewizyjnych, warsztaty o profilu modowym i artystycznym, sesje, szkolenia oraz eventy modowe.
Założycielem Fashion Project jest Ewa Krajewska, dziennikarz mody, prezenterka telewizyjna, stylistka, ekspert mody.
Mieszkając w Paryżu pracowała dla Chanel, Matis, czy Jacques Dessange.  Prowadziła dla TVN cykl modowy – metamorfozy „Moje ciuchy”, dla Polsatu „Się Kręci”, swój autorski kącik modowy o polskich projektantach. Stylistka wszystkich pokazów mody na zeszłorocznym Art & Fashion Festival w Starym Browarze w Poznaniu.
Fashion Project projektem jest otwartym na modę, sztukę i design. Realizujemy zlecenia w całej Polsce, a na co dzień pracujemy w Warszawie i Poznaniu.
Fashion Project zrealizował projekty m.in. dla:
TVN
Viva Moda
Polsat
Art & Fashion Festival
Centrum Cybernetyki: POP UP SHOP
Wizzair
Warsztaty Stylizacji w Hotel Belvedere Resort & Spa
Warsztaty Rysunku i Ilustracji Mody
Warsztaty Złotnicze
Heineken: Opener – reportaże i relacje mody
Ewa Krajewska
www.fashionproject.pl
+48 507 103 644
info@fashionproject.pl

Fashion Project i Centrum Cybernetyki zapraszają na Warsztaty Projektowania i Szycia

warsztaty copy

Warsztaty poprowadzą:

Jonasz Fuz

Konrad Parol

i gość specjalny: Natalia Jaroszewska

Po sukcesie warsztatów rysunku i ilustracji mody czas na kolejny krok w świat mody od podszewki. Kolejną propozycją przygotowaną przez Fashion Project i Centrum Cybernetyki są warsztaty projektowania i szycia. Warsztaty są skierowane dla osób początkujących oraz pragnących rozszerzyć swoje umiejętności projektowania, konstrukcji i szycia. To propozycja zarówno dla tych, którzy przygotowują się do zawodu designera, jak i dla tych, którzy chcą zdobyć podstawy warsztatu na potrzeby swoich projektów i przeróbek domowych.

Warsztaty odbędą się w dniach 23-27 sierpnia.

Zajęcia będą odbywały się w godzinach 10.00-14.00

Każdy uczestnik będzie miał do dyspozycji:

•      maszynę do szycia Łucznik oraz

•      szeroki wybór włoskich tkanin najwyższej jakości używanych przez

projektantów do tworzenia kolekcji (Tkaniny zapewni nam firma TKANINY WŁOSKIE, Orla 13).

Grupa uczestników: 15 osób

koszt: 890 zł

zapisy na info@fashionproject.pl

tel: 507 103 644

Po warsztatach zapraszamy wszystkich na nieodpłatne wykłady, spotkania z projektantami i inne imprezy towarzyszące.

Partnerami warsztatów projektowania i szycia są: Łucznik i Tkaniny Włoskie, Orla 13

PROGRAM WARSZTATÓW PROJEKTOWANIA I SZYCIA

1.    PRZYGOTOWANIE PROJEKTÓW: MINI KOLEKCJI DLA WYBRANEJ MARKI/ SIECI/ PROJEKTANTA  (ćwiczenia)

Opracowanie projektów dla wybranej marki/sieci/ projektanta, obecnej na rynku europejskim (odzież klasyczna, obuwie, bielizna, odzież dziecięca, street, sport, casual, fashion)

2.    RYSUNEK ŻURNALOWY I TECHNICZY (zajęcia teoretyczne i praktyczne) potrzebny do rozrysowania kolekcji i wzorów

Ćwiczenia praktyczne (rysunek odzieży na sylwetce, rysunek odzieży odręczny)

- rysunek techniczny

- tworzenie wzorów

3.    PODSTAWY KONSTRUKCJI Z ELEMENTAMI SZYCIA

4.    TECHNOLOGIA SZYCIA (oraz rozpoznawanie tkanin i dzianin, ich potencjalne wykorzystywanie w przemyśle odzieżowym)

5.  ”TRENDY, A RYNEK”, CZYLI JAK PROJEKTOWAĆ ODZIEŻ ŁĄCZĄC JEDNOCZEŚNIE PRZEWIDYWANE TRENDY ORAZ ASPEKT KOMERCYJNY I SPRZEDAŻOWY

Moda – jedna z dziedzin show biznesu (mariaż mody i filmu, estrady, telewizji, prasy)

Jonasz Fuz

Swoje doświadczenie w projektowaniu, zarządzaniu marką, marketingu i PR odzieżowym zdobywał pracując w działach kreacji największych  sieciowych marek odzieżowych. Pracował m.in. dla Top Secret, Molton, Caterina, Quiosque, Coccobello. Wieloletnie doświadczenie w projektowaniu mody, pozawala mu profesjonalnie poruszać się w obszarach projektowych, sprzedażowych, marketingowych, analitycznych oraz Visual merchandisingu.

Natalia Jaroszewska

Natalia Jaroszewska stanowi uznaną markę w świecie mody w Polsce. Magazyn „Elle” uznał ją za jedną z nadziei polskiej mody. Mimo młodego wieku posiada imponujące doświadczenie zawodowe. Projektantka od niemal dziesięciu lat prowadzi swoje autorskie atelier w Warszawie. Jej klientkami są największe gwiazdy polskiego showbiznesu, jak np. Daria Widawska, Joanna Brodzik, Katarzyna Glinka, Ola Kwaśniewska. Do grona jej stałych klientek należą kobiety ze świata biznesu, ceniące indywidualne podejście i profesjonalną znajomość trendów.

Modę traktuje jako pełną stylizację – projektuje również biżuterię i jedwabne torebki. We wszystkich jej projektach uwagę przykuwają precyzyjne wykończenia i ręcznie wykonane detale. W odpowiedzi na potrzeby rynku projektantka rozwija również dziedzinę sukni ślubnych projektowanych indywidualnie (jej wizytówką stała się suknia ślubna izy miko z filmu „kochaj i tańcz”).

Konrad Parol

W swojej karierze designera zaliczył m.in. naukę w Studio Sztuki, roczny staż w Atelier Macieja Zienia, pracę jako kostiumograf na planie polskich teledysków, współpracę z firmą odzieżową Galeria Centrum oraz 2 lata projektowania obuwia w Chinach. Od 6 lat konsekwentnie projektuje pod własnym nazwiskiem. Jego projekty publikowały takie tytuły jak: Twój Styl, Viva, Viva Moda, Elle, Gala, Exclusive i wiele innych w kraju oraz Kult Magazine, Madame Figaro i Ryuko Tsushin zagranicą.

Jego ostatnia męska kolekcja prezentowana podczas łódzkiego Fashion Week zdobyła bardzo dobre recenzje. Zdjęcia z pokazu publikowały portale i blogi na całym świecie.

ORGANIZATORZY:
FASHION PROJECT i CENTRUM CYBERNETYKI

Fashion Project

Fashion Project realizuje projekty związane z modą, od produkcji telewizyjnych, warsztaty o profilu modowym i artystycznym, sesje, szkolenia oraz eventy modowe.

Założycielem Fashion Project jest Ewa Krajewska, dziennikarz mody, prezenterka telewizyjna, stylistka, ekspert mody.

Mieszkając w Paryżu pracowała dla Chanel, Matis, czy Jacques Dessange.  Prowadziła dla TVN cykl modowy – metamorfozy „Moje ciuchy”, dla Polsatu „Się Kręci”, swój autorski kącik modowy o polskich projektantach. Stylistka wszystkich pokazów mody na zeszłorocznym Art & Fashion Festival w Starym Browarze w Poznaniu.

Fashion Project projektem jest otwartym na modę, sztukę i design. Realizujemy zlecenia w całej Polsce, a na co dzień pracujemy w Warszawie i Poznaniu.

Fashion Project zrealizował projekty m.in. dla:

TVN

Viva Moda

Polsat

Art & Fashion Festival

Centrum Cybernetyki: POP UP SHOP

Wizzair

Warsztaty Stylizacji w Hotel Belvedere Resort & Spa

Warsztaty Rysunku i Ilustracji Mody

Warsztaty Złotnicze

Heineken: Opener – reportaże i relacje mody

Ewa Krajewska

www.fashionproject.pl

+48 507 103 644

info@fashionproject.pl

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

28.06 Warsztaty Rysunku i Ilustracji Mody – fotorelacja

Napisane | 28 Czerwca 2010 | Brak komentarzy

Centrum Cybernatyki 2.2.2 kolejny raz w ramach Fashion Project zapełniło się kreatywnymi ludźmi. Zobacz co i jak tym razem tworzyli…

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

14.06 – 17.06 wyprzedaż kolekcji Cybernetyki Szwalnia

Napisane | 10 Czerwca 2010 | 1 Komentarz

Designers Summer Sale czyli wielka wyprzedaż letniej kolekcji Cybernetyki Szwalnia – od 14 do 17 czerwca codziennie od godz. 12 do 17 w Centrum Cybernetyki. Koniecznie weź ze sobą najnowszy numer ELLE by otrzymać specjalną zniżkę!

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

24.06 godz. 19:00 “The Power of Fashion” – Anna Halarewicz

Napisane | 10 Czerwca 2010 | Skomentowano 2 razy

plakat

“The Power of Fashion” – Anna Halarewicz

Modę można kochać i można jej nienawidzić, ale jednego nie można jej odmówić. Jest przewrotna i często wymyka się klasyfikacjom.
“The Power of Fashion” to obrazy które powstały z fascynacji światem mody, zmianami jakimi nieustannie podlega i wpływem jaki potrafi wywrzeć.
Jest to zabawa z modą na płótnie, eksperymenty, radość tworzenia i miksowania.
Moda jest tu jedynie pretekstem do malarskich eksperymentów. Punktem wyjścia nie jest konkretny strój-obiekt a jego przetworzenie, przeniesienie w nowy malarski wymiar, odrealnienie. Na obrazach powstaje w ten sposób rebus znaczeń, często niejednoznaczny.
Wystawa nieprzypadkowo będzie miała miejsce nie w galerii, lecz w Centrum Cybernetyki, miejscu związanym z modą. Potrwa jeden dzień, bo tak jak w modzie trendy ulegają zmianom błyskawicznie, to co dzisiaj jest modne, jutro będzie już passe, ale pojutrze – będzie vintage.

Roman Kaczkowski-kurator
Miejsce: Centrum Cybernetyki 2.2. 2. , ul. Cybernetyki 2, Warszawa
24 czerwiec 2010, godz 19 00

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

21.06 – 25.06 WARSZTATY RYSUNKU I ILUSTRACJI MODY

Napisane | 10 Czerwca 2010 | Brak komentarzy

WARSZTATY RYSUNKU I ILUSTRACJI MODY ORGANIZOWANE PRZEZ FASHION PROJECT W CENTRUM CYBERNETYKI

Prowadzące: Anna Halarewicz i Magda Antoniuk&Magda
Nawrocka
Goście specjalni (po 1 godz. wykładu): Michał Łojewski, Arobal, Robert Kuta
19 VI: krótkie spotkanie zapoznawcze prowadzących z uczestnikami warsztatów
25 VI: wieczorny wernisaż prac uczestników i rozdanie dyplomów uczestnictwa na warsztatach z podpisami artystów prowadzących

Grupa uczestników: 10-12 osób
Więcej info na www.fashionproject.pl
cena: 400zł
Zapisy: Fashion Project
info@fashionproject.pl
+48 507 103 644

O Warsztatch:
Ilustracje mody używane są do promowania marki czy przedstawiania  kolekcji strojów, które często pojawiają się w czasopismach  zamiast fotografii, są także wykorzystywane do reklamowania  ubiorów.
Aby móc w pełni świadomie korzystać z mnogości technik  malarskich i rysunkowych, trzeba je poznać. Na warsztatach “przetestujemy” większość. Ważne jest poznanie zasad, by móc poźniej je łamać. Zajęcia nie będą konwencjonalną lekcją rysunku. Będą również  oparte na eksperymentowaniu.
Nauczymy się pewnych podstaw – jak proporcje czy konstruowanie  postaci, ale również jak oddać fakturę materiałów, jak podkreślić w rysunku dodatki, oraz jakimi narzędziami się posługiwać. Jak pokazać modę w sposób alternatywny i niebanalny.
Praktyczne ćwiczenia i wskazówki doświadczonych prowadzących  pomogą Ci w poznaniu wszelkich aspektów ilustrowania i
prezentowania mody.

W programie są m.in. podstawowe zasady budowy ciała ludzkiego i  rysowanie sylwetek, metody artystycznego przedstawiania ubranej  sylwetki oraz eksperymentowanie z różnymi stylami i technikami  ilustratorskimi, takimi jak rysunek, kolaż czy haft.
Ilustracja modowa jest taka sama jak moda – lubi zmiany, zabawę z  formą, czerpie ze swojej historii po to, żeby stanąć do niej w  opozycji.
My też poznamy historię rysunku mody w zarysie, ale po to aby sie od niej “odbić” i pracować w przyszłości na swoim autorskim  stylem. Warsztaty Rysunku i Ilustracji Mody są cennym źródłem inspiracji i użyteczną pomocą naukową dla przyszłych projektantów i ilustratorów oraz dla wszystkich osób interesujących się modą. Ilustratorzy mody są cenieni i poszukiwani we współczesnym świecie mody.

Warsztaty trwają 5 dni, 4 godziny dziennie i odbywają się w kameralnej 10 osobowej grupie, a wspaniała twórcza atmosfera sprzyja poszukiwaniu tożsamości artystycznej.
Zapewniamy opiekę artystyczną, pedagogiczną, kawę, herbatę, podstawowe materiały do pracy oraz materiały dodatkowe: slajdy, filmy, magazyny.
Na zakończenie warsztatów odbędzie się wystawa prac uczestników warsztatów, na którą zapraszamy naszych przyjaciół i przedstawicieli mediów.

ANNA HALAREWICZ

rocznik 83. absolwentka ASP we Wrocławiu. Od dłuższego czasu “opętana” modą i sposobami przelewania jej na papier. Najbardziej  ceni odwagę i eksperymentowanie w sztuce. Zajmuje się ilustracją prasową oraz rysunkiem modowym. Brała udział w kilkunastu wystawach w Polsce i za granicą.

 
MAGDA ANTONIUK
22 lata i pracuje jako ilustratorka mody. W swoim dorobku, mimo młodego
wieku, posiada liczne publikacje w australijskich, angielskich i
hiszpańskich lifestylowych magazynach. Jest współtwórcą platformy offtherakk
- relacje z projektów publikowane są m.in. w takich pismach jak
DAZED&CONFUSED czy HINT magazine. Magda Nawrocka Rocznik 83. Ukończyła wydział Sztuk Pięknych na UMK w Toruniu. Dyplom ze specjalizacji media rysunkowe zatytuowała ‘CMYK-Sztuka ubioru’ i tę sztukę zgłębia.
Współpracowała już z magazynami takimi jak: Exklusiv, Machina, Twój Styl,
Press oraz Office& Facility.

PROGRAM WARSZTATÓW RYSUNKU I LUSTRACJI MODY FASHION PROJECT
PONIEDZIAŁEK
10:00- BARTEK AROBAL – wykład : temat własny i dowolny + warsztat
12:00- ANNA HALAREWICZ
Let’s start drawing  ”temat: “wszystkie chwyty dozwolone”
-rysujemy modelkę od ołówka po pędzel ławkowiec.
-szybkie szkice na rozruszanie ręki
-zapominamy o wszelkich zasadach, zamykamy oczy, bawimy się kompozycją, kolorem, nie ma żadnych ograniczeń poza zmieszczeniem się na kartce papieru
-modelka: 3 atrybuty, zmieniające się, fajne buty, pojechana torba czy ciekawe nakrycie głowy
misja:
zakładając ze nie każdy będzie rysował dobrze, nie chodzi  tu o poprawne wykonanie rysunku tylko o odwagę i ciekawość przedstawienia, plus szczypta proporcji i zasad ogólnych, ale szczypta, bo jeżeli ktoś nie rysuje to lepiej zeby pocwiczył i cwiczył w domu, a na warsztatach poznał rożne możliwości ekspresji, będą przygotowane z rzutnika przykłady różnych ilustracji
WTOREK
10:00- MAGDA ANTONIUK
Struktura tkanin
*farby (malarstwo)
1. teoria/ tkaniny/ przykłady
-przykłady tkanin na zdjeciach/ burza mózgów- opis tkanin<plansze>
-przykłady ilustrowania tkanin<stajdy>
2. losowanie zestawu tkanin
-szablon stylizacji/ naniesienie wzorów/faktur
-A4
-farby
*góra bawełna, dół jeans
*góra wełna, dół jedwab
*góra poliester, dół len
3.wybór jednego rodzaju tkaniny i narysowanie jej w zbliżeniu<kwadrat-kadr>
4. wspólne omówienie prac
12:00- ANNA HALAREWICZ
-krótka zabawa z rysowniem modelki w ..ruchu
-zabawa z printami , czyli tworzenie wzorów, propozycji tkanin, krótkie ćwiczenia na szablonach
-zabawy na zaburzanie proporcji sylwetki i na podkreślanie proporcji
-praca z gazetami , uczestnicy juz myślą o zadaniu finalnym czyli wybraniu jednego domu mody i zrobieniu ilustracji która oddawałaby cechy stylu danego projektanta
Zostanie przyniesione pełno gazet i książek więc równocześnie z rysowaniem będą mogli wybierać ulubionego projektanta – czy sesję do ilustracji.
ŚRODA
10:00- MAGDA ANTONIUK
Ilustarcja mody według wskazanej sesji
*kolaż
1. teoria/ magazyny/ omówienie przez wyszczególnienie cech charakterystycznych/ przymiotniki
*I-D
*WAD
*Dazed&Confused
*Purple Fashion
*Vouge Italian
*Another Man/ Acne
2. wybór ulubionego magazynu
- burza mózgu wokół wyznaczonej sesji w danym magazynie
3. zilustrowanie wyznaczonej sesji z wybranego magazynu
-A4 blok techniczny
-magazyny
-klej
-nożyczki
4.wspólne omówienie prac
12:00- ROBERT KUTA: wykład gościnny + warsztat „I HATE FASHION ILLUSTRATION“
CZWARTEK
10:00- MAGDA ANTONIUK
Ilustrowanie przygotowanej stylizacji/ praca z modelem/stylizacja jako “ilustrowanie mody”
*technika mieszana
1. prezentacja przykładów ’silnych stylizacji’, bądź ubrań które same w sobie są ilustracją
2. prezentacja stylizacji/ omówienie
3. wykonanie ilustracji
-A3 blok techniczny
-ołówek,
-węgiel
-kredki,
-pisaki
-farby
-gazety
4. wspólne omówienie prac
WSPÓLNE ZADANIE (DO DOMU)
Psychologiczne aspekty ilustrowania/ ilustracja reklamowa
*wybrana technika
1. omówienie pojęcia
2. prezentacja ilustracji marek/ przykłady ilustrowania
3. prezentacja trzech wybranych domów mody/ omówienie przez wyszczególnienie cech charakterystycznych/ przymiotniki
*Comme des Garcons
*Dries Van Noten
*Helmut Lang/ Jil Sander
4. świadome wybranie techniki pod markę/ wykonanie ilustacji reklamowej
-A3 blok techniczny
5. wspólne omówienie prac
12:00- ANNA HALAREWICZ
FASHION VICTIM?
Warsztat z wystylizowaną modelką/modelem  ‚fashion victim‘ (pojechane ciuchy, kolory, prawdziwe ilustrowanie mody, ale przekornie
PIĄTEK
10:00 – BARTEK AROBAL – gościnny wykład _ warsztat: temat dowolny
12:00- MICHAŁ ŁOJEWSKI: gpścinny wykład + warsztat ‚POZA GRANICAMI ILUSTRACJI- CZARNO NA BIAŁYM‘

PROGRAM WARSZTATÓW RYSUNKU I LUSTRACJI MODY FASHION PROJECT

PONIEDZIAŁEK

10:00- BARTEK AROBAL – gościnny wykład + warsztat
12:00- ANNA HALAREWICZ- Let’s start drawing: “Wszystkie chwyty
dozwolone”

WTOREK
10:00- MAGDA ANTONIUK&MAGDA NAWROCKA – Struktura tkanin
12:00- ANNA HALAREWICZ – Modele w ruchu

ŚRODA
10:00- MAGDA ANTONIUK&MAGDA NAWROCKA- Psychologiczne aspekty
ilustrowania/ilustracja reklamowa
12:00- ROBERT KUTA: „I HATE FASHION ILLUSTRATION“

CZWARTEK
10:00- MAGDA ANTONIUK&MAGDA NAWROCKA – Ilustrowanie przygotowanej
stylizacji/praca z modelem/stylizacja jako “ilustrowanie mody”
12:00- ANNA HALAREWICZ – FASHION VICTIM?
Warsztat z wystylizowaną modelką/modelem

PIĄTEK
10:00 – BARTEK AROBAL – gościnny wykład _ warsztat
12:00- MICHAŁ ŁOJEWSKI- POZA GRANICAMI ILUSTRACJI- CZARNO NA BIAŁYM

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

3.06 WARSZTATY NIEJADALNE – tworzenie biżuterii „od kuchni”

Napisane | 21 Maja 2010 | 1 Komentarz

W czwartek 3 czerwca br. w Warszawie, w Centrum Cybernetyki odbędą się warsztaty tworzenia biżuterii, podczas których będzie można samemu spróbować ją wykonać, a także dowiedzieć się na czym polega nauka złotnictwa, obejrzeć pokaz tworzenia biżuterii artystycznej: współczesnej i historycznej oraz zapoznać się z trendami na polskim i światowym rynku złotniczym. “Warsztaty Niejadalne” organizowane przez Wytwórnię Antidotum to niepowtarzalna okazja, by niewielkim wysiłkiem, pod okiem fachowców nauczyć się tworzyć własną biżuterię.

antidotum


Trzeciego czerwca Centrum Cybernetyki zamieni się w wielką pracownię artystyczną. Program “Warsztatów Niejadalnych” obejmuje:

  • kursy wykonywania biżuterii różnymi technikami: biżuteria popularna oraz tworzona techniką Art Clay. Art Clay to czyste srebro, złoto i inne metale w postaci plastelino podobnej glinki.
  • pokazy na żywo sztuki tworzenia ze srebra oraz repusowania i wykonywania rekonstrukcji historycznej biżuterii
  • konkurs
  • a także wykłady Ewy Krajewskiej i Aleksandra Lange na temat trendów w tej dziedzinie.

W czasie całodniowej imprezy odbędzie się wystawa prac konkursowych Fresh Metal 2010 oraz realizacja trzech zwycięskich prac w ogłoszonym wcześniej przez Wytwórnię Antidotum konkursie Art Clay.

Dla najmłodszych będzie czekać kącik dla dzieci, dla rodziców i pozostałych gości kawiarnia i bar  otwarte przez cały czas trwania warsztatów. Zwieńczeniem wydarzenia jest After Party, na którym zagra set dj-ski Wall To Wall.

Oprócz warsztatów wykonywania biżuterii przy użyciu techniki Art Clay, na które są wymagane wcześniejsze zapisy, wszystkie atrakcje są bezpłatne. Warsztaty będą prowadzone przez nauczycieli z Wytwórni Antidotum – szkoły złotnictwa zatrudniającej złotników z wieloletnim doświadczeniem i aktywnych twórców biżuterii artystycznej.

„Chcielibyśmy, żeby dzięki “Warsztatom Niejadalnym” ludzie mogli zobaczyć, że robienie biżuterii nie jest nieosiągalne, a może być dobrym sposobem na realizację różnych pomysłów i artystycznych fantazji. Osobom, które są zainteresowane tworzeniem biżuterii „domowymi sposobami” możemy pokazać, gdzie i jak można się tego nauczyć. Warsztaty Wytwórni Antidotum to także możliwość dla tych, którzy poważniej podchodzą do robienia biżuterii i chcieliby przekuć swoje pomysły i projekty w profesjonalnie wykonane prace” – Alina Tyro-Niezgoda, właścicielka Wytwórni Antidotum, pomysłodawczyni “Warsztatów Niejadalnych”.

“Warsztaty Niejadalne” są „przedsmakiem” tego, czego można nauczyć się w szkole Wytwórni Antidotum, oferującej rzetelne przygotowanie do wytwarzania i projektowania biżuterii – uprawiania zawodu złotnika.

Jedną z atrakcji “Warsztatów Niejadalnych” jest KONKURS. Zasady są następujące: należy wykonać projekt biżuterii (pierścionka, wisiorka lub kolczyków) inspirowany tym, co jadalne (produkty spożywcze, dania lub tp.). Model w skali 1:1 powinien być wykonany z jakiegokolwiek taniego materiału plastycznego – może to być plastelina, modelina, glina czy choćby chleb, cokolwiek z czego da się ulepić biżuterię. Następnie gotowe projekty należy złożyć w pracowni Wytwórni Antidotum (ul. Willowa 8/10 m 37 w Warszawie) w piątek 28 maja w godzinach 16-20. Wyniki konkursu zostaną ogłoszone podczas “Warsztatów Niejadalnych”  3 czerwca o godz. 17.00. Nagrodzone będą trzy prace. Ich twórcy w nagrodę mogą z pomocą nauczycieli Wytwórni Antidotum wykonać bezpłatnie na miejscu swoje projekty w technice Art Clay, a potem zabrać je ze sobą do domu.

Wszystkich zainteresowanych prosimy o zgłaszanie się pod adres: wytwornia@antidotum.pl, telefon kontaktowy 696487065 (w godz. 12.00 – 20.00)

“Warsztaty Niejadalne” w Centrum Cybernetyki

3 czerwiec 2010, początek godz. 13:00

Cybernetyki 2, Warszawa

www.cybernetyki222.pl / www.wytwornia.antidotum.pl


PROGRAM “WARSZTATÓW NIEJADALNYCH” (3 czerwca 2010):

13.00 – do końca imprezy – wystawa prac konkursowych Fresh Metal

Wystawa Fresh Metal to wystawa prac konkursowych kursantów Wytwórni Antidotum oraz kursantów z włoskiej szkoły złotniczej http://www.artiorafe.it/. Prace konkursowe można obejrzeć także na stronie http://www.freshmetal.antidotum.pl/10/freshmetal2010.html


13.00 – 19.00 – bezpłatne warsztaty wykonywania biżuterii popularnej. Poprowadzi Kinga Giec

Warsztaty koralikowe to bezpłatne warsztaty robienia biżuterii bez użycia ciężkiego sprzętu, palników etc. Warsztaty są przeznaczone dla wszystkich.  Limit w postaci max 4 osób jednocześnie.
14.00, 15.00, 16.00 – trzy jednogodzinne, płatne (150zł/osobę) warsztaty wykonywania biżuterii przy użyciu techniki Art Clay. Niezbędne są wcześniejsze zapisy, ilość miejsc ograniczona. Zajęcia poprowadzi Alina Tyro-Niezgoda (instruktor Art Clay)

Art Clay to jedyna płatna atrakcja podczas całego dnia (art clay – plastelinopodobna glinka, która po wypaleniu w piecu zamienia się w czyste srebro). Odbędą się  3 tury warsztatów, o godz. 14, 15 i 16 dla max 4 osób jednocześnie. Koszt takich warsztatów to 150zł za materiały. Efekt swojej pracy na warsztatach można później zabrać ze sobą do domu.
17.00 – 19.00 – realizacja trzech zwycięskich prac konkursowych w Art Clay


15.00 – 19.00 – pokaz złotniczy na żywo. Pokaz wykonywania biżuterii artystycznej ze srebra poprowadzą nauczyciele Wytwórni Antidotum: Piotr Małysz i Remigiusz Grodzicki

Pokaz złotniczy, podczas którego nauczyciele Wytwórni wykonają na oczach widzów kilka sztuk biżuterii artystycznej ze srebra, stosując profesjonalny sprzęt i techniki złotnicze. Cały pokaz będzie w formie ,,gotowania na ekranie”.
16.00 – 19.00 – pokaz repusowania i wykonywania rekonstrukcji biżuterii historycznej. Poprowadzi Robert Szklarski

Pokaz dotyczący tradycyjnych technik złotniczych (repus) oraz prac wykonywanych w ramach rekonstrukcji historycznych dawnej biżuterii.
19.30 – 20.30 – wykład Ewy Krajewskiej z Fashion Project i Aleksandra Lange z firmy projektowej Lange and Lange na temat trendów w biżuterii

Ilość miejsc na wykładach jest ograniczona.
21.00 – do końca imprezy – afterparty: Wall To Wall

Patronami wydarzenia są WARSAW DESIGN WEEK, fashionnow.pl, sophisti.pl, Fashion Magazine, Radio Planeta

Wytwórnia ANTIDOTUM to pierwsza i jak na razie jedyna w kraju prywatna szkoła złotnicza oferująca rzetelne szkolenie w zakresie sztuki złotniczej na wszystkich poziomach zaawansowania. Oprócz kursów, na których uczniowie doskonalą swoje umiejętności techniczne, organizowane są także wykłady specjalistów w dziedzinach, których znajomość potrzebna jest w zawodzie złotnika – od projektowania, rysowania i fotografowania biżuterii po marketing.

Poza profesjonalnymi kursami złotniczymi, oferta Wytwórni Antidotum obejmuje także specjalistyczne kursy:  rekonstrukcji historycznych, repusowania, Art Clay oraz warsztaty hobbystyczne, podczas których można nauczyć się wykonywać biżuterię popularną, bez użycia ,,ciężkiego sprzętu”. Pracownia szkoły mieści się przy ulicy Willowej 8/10 m 37 w Warszawie. Więcej informacji na: www.wytwornia.antidotum.pl

Wytwórnia Antidotum na Facebooku:
http://www.facebook.com/pages/Warszawa-Poland/Wytwornia-Antidotum/195048615075

Centrum Cybernetyki – miejsce mody

Centrum Cybernetyki na warszawskim Mokotowie to miejsce związane z modą, designem, nowymi trendami.  Centrum ma ponad 450 metrów kwadratowych. Poza własnymi imprezami takimi jak „Let’s talk fashion” oraz „Pop up shop”, gości także showroomy, wydarzenia promocyjne, wystawy, koncerty, spektakle i in. W CC ma miejsce również przestrzeń coworkingowa dla kreatywnych zawodów oraz showroom nowej polskiej marki odzieżowej Cybernetyki Szwalnia. 

ul. Cybernetyki na mapie Warszawy:
http://maps.google.pl/maps?f=q&source=s_q&hl=pl&geocode=&q=cybernetyki+2,+warszawa&sll=52.589701,17.490234&sspn=8.25457,22.192383&ie=UTF8&z=16&iwloc=A

Centrum Cybernetyki na Facebooku:
http://www.facebook.com/profile.php?v=wall&ref=ts&id=100000332350680

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

Unforgettable Moments by Pandora.

Napisane | 17 Maja 2010 | Brak komentarzy

Więcej szczegółów już niebawem na www.cybernetyki222.pl

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

14-15.05 POP UP SHOP vol.4

Napisane | 6 Maja 2010 | Skomentowano 2 razy


popupshop

„Pop up shop”, czyli sklep z moda polskich projektantów

W dniach 14  i 15 maja ruszy kolejna edycja “Pop up shop”. W Centrum Cybernetyki będą do kupienia ubrania i dodatki polskich projektantów bardzo dobrej jakości, które przez brak dobrej dystrybucji, najczęściej nie są powszechnie dostępne dla klientów lub są sprzedawane tylko przez Internet.

Majowa edycja „Pop up shopu” będzie poświecona głównie dodatkom. Zapraszamy wszystkich miłośników biżuterii, torebek, butów czy kapeluszy.

W czwartej edycji „Pop up shop” wezmą udział m.in: MOTIV ART, ANNA BLAUTH, KARINA KRÓLAK, SWEET AND DEADLY, MARIA NOWIŃSKA, IW, BUBU, JOANNA IZOWSKA, ANNA PIĘTA, POMYSŁOWNIA, CYBERNETYKI SZALNIA, OLGA SZYNKARCZUK, ROBERT NAZIMEK I INNI.

Kolejny raz dodatkową atrakcją majowego Pop up Shopu będzie warsztat Fashion Project, podczas którego styliści pomogą jego uczestnikom poznać tajniki mody, podkreślić swój styl oraz dobrać pasujące stylizacje. Fashion Project prowadzi znana polska ekspertka mody Ewa Krajewska, która pracowała dla takich domów mody jak Chanel, Matis oraz prowadziła dla TVN cykl modowy – metamorfozy „Moje ciuchy”, a także autorski kącik modowy o polskich projektantach w programie „Się Kręci” w telewizji POLSAT, obecnie prowadzi Fashion Project.

W ramach POP UP SHOPu styliści z Fashion Projectu będą udzielali darmowych konsultacji z zakresu urody i mody. Zostaną wykonane 3 pokazowe metamorfozy, w tym jedna będzie nagrana w sobotę przez Polsat “Się kręci’. Oprócz tego stylista doradzi w kwestii ubrań, kolorysta – kolorów, makijażyści – make-up’ u i fryzjer – fryzury.

Stylizację będą tworzone m.in z kolekcji Ani Kuczyńskiej oraz innych projektantów mody.

Normalnie metamorfozy oraz warsztaty urody i stylizacji są płatne.

Partnerzy warsztatu: Centrum Cybernetyki, Ania Kuczyńska, Rouge Bunny Rouge, Ce-Ce, OH MY GOD, HEGO’S

Design partner: Pies czy Suka

„Pop up shop” 14-15 maja będzie otwarty w piątek: godz. 12:00 – 20:00 oraz w sobotę w godz. 11:00 – 18:00.

Wejściówka kosztuje 5 zł.

„Pop up Shop” powstał ponieważ wielu projektantów i twórców szuka miejsca do pokazania i sprzedawania swoich rzeczy. Centrum Cybernetyki chce ich w tym wspierać. Raz w miesiącu  zapraszamy do współpracy  projektantów, którzy chcą pokazać się światu. Chcemy jednocześnie, żeby w ślad za tym szła edukacja ile czasu i pracy zajmuje np. uszycie sukienki w Polsce. Założeniem Pop up shopu jest też budowanie relacji projektantów z klientami.

Centrum Cybernetyki na warszawskim Mokotowie to miejsce bezpośrednio związane z modą, designem, nowymi trendami.  Centrum ma ponad 450 metrów kwadratowych. Poza cyklicznymi imprezami takimi jak „Let’s talk fashion” oraz „Pop up shop”, w CC ma miejsce również przestrzeń coworkingowa oraz showroom nowej polskiej marki odzieżowej Cybernetyki Szwalnia i dwie pracownie – architektów i projektantki mody, Moniki Jakubiak. Więcej informacji na: www.cybernetyki222.pl

ul. Cybernetyki na mapie Warszawy:

http://maps.google.pl/maps?f=q&source=s_q&hl=pl&geocode=&q=cybernetyki+2,+warszawa&sll=52.589701,17.490234&sspn=8.25457,22.192383&ie=UTF8&z=16&iwloc=A

Centrum Cybernetyki na Facebooku:

http://www.facebook.com/profile.php?v=wall&ref=ts&id=100000332350680

KONTAKT DLA MEDIÓW:

Linda Czerniawska

tel +48 505 208 277

mail linda@sjgroup.pl

Samantha Joe Group

ul. Cybernetyki 2| Budynek 2| Piętro 2

02-677 Warszawa

http://sjgroup.pl

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop

Let’s Talk Fashion 23.04.2010 Galeria

Napisane | 28 Kwietnia 2010 | Brak komentarzy

Jak powstają trendy? Dziś nie dzieje się to według schematu. Pokazy mody, to czym żyje ulica, blogi, czasopisma czy to, co noszą gwiazdy przenika się i w różnym stopniu ma wpływ na powstawanie i rozprzestrzenianie się trendów – podsumowała Marlena Wolfoord, do niedawna związana z WGSN – największą firmą na świecie zajmującą się prognozowaniem trendów i analizą światowych rynków mody.

Poszukiwaniem odpowiedzi na powyższe pytanie oraz na to, co decyduje o byciu trendy wspólnie zajęli się uczestnicy trzeciej z kolei odsłony spotkań z cyklu „Let’s talk fashion” pod hasłem „Być trendy, a trendy”.

Projektantka mody, Monika Jakubiak opowiadała o tym, że projekty inspirowane są bardzo często nowym stylem, jaki narodził się „na ulicy”. Droga, jaką musi przejść projekt od momentu nakreślenia na papierze do momentu stworzenia kolekcji trwa około 3 miesięcy.  W odróżnieniu od tego procesu duże sieci sprzedające ubrania mogą pozwolić sobie na błyskawiczne reagowanie i powielenie projektów z wybiegu w ciągu zaledwie kilku tygodni, a nawet kilku dni. Takie działanie przyczynia się początkowo do rozprzestrzeniania trendów, ale w efekcie końcowym powoduje, że coś co było nowe staje się szeroko dostępne i  traci swą innowacyjność. Właśnie z tego powodu trendy zmieniają się tak szybko.

Jak znaleźć przepis na bycie trendy, skąd dowiedzieć się gdzie bywać, co nosić? Marta Kalinowska, szefowa działu mody polskiej edycji ELLE przekonywała, że bycie trendy oznacza umiejętność wyróżnienia się w tłumie. W ELLE rodzaj myślenia o modzie i trendach prezentowany jest w taki sposób, aby każdy mógł wybrać dla siebie coś, co pozwoli na stworzenie własnego, niepowtarzalnego stylu inspirowanego rzeczami i wydarzeniami unikalnymi. Bycie trendy polega na wyłapywaniu przed innymi początkowo mało widocznych różnic, wynajdowaniu szczególnych miejsc. Nigdy jednak nie wolno zapominać przy tym o byciu sobą!

Podziel się z innymi:
  • Facebook
  • Wykop
keep looking »